ПРОГРАММА ОБУЧЕНИЯ
школы актерского мастерства "Smile :) Театр"
«4 года за 4 месяца»
Предлагаем Вам ознакомиться с программой обучения в Школе актерского мастерства Smile :) Театр, которая получила название «4 года за 4 месяца». Программа включает классические наработки мировых театральных светил, а также современные актерские тренинги, методы обучения.
Первый цикл: «Знакомьтесь – это вы!» (начальный курс)
Второй цикл: «Элементы творчества» (основной курс)
Третий цикл: «На сцену!» (продвинутый курс)
Первый цикл: «Знакомьтесь – это вы!»
2 месяца
Раскрытие творческих способностей, развитие воображения и внимания, преодоление страха перед публичным выступлением, вхождение в творческое состояние, телесное и психологическое раскрепощение, работа с телом и голосом, импровизация.
1. Актерское мастерство:
- Импровизация в театральном мире - это свободное взаимодействие с партнером без навязываемого текста. Впервые этот метод начал использовать Станиславский. Он был противником традиционного обучения, когда актеров заставляли механически запоминать интонации и позы, навязывали четкий стереотип поведения на сцене. Импровизируя, человек учится искренне реагировать на события, чувствовать настроение собеседника, органично подстраиваться под любую ситуацию.
- Переход через страх. Не только актерам приходится работать публично – все мы время от времени вынуждены отстаивать свою точку зрения в окружении группы людей. Острое противостояние своего я и общества порождает робость, неуверенность и страх перед публикой. Физически такой страх тоже проявляет себя: горло пересыхает, приливает кровь к щекам, сбивается дыхание и даже пропадает от волнения голос. Ну, как тут не растеряться? А после "провала" перед публикой многим и не захочется экспериментировать с собой дальше - это удел более уверенных и одаренных. Только не стоит забывать, что наша жизнь гораздо больше сцены, а проблемы в ней неисчерпаемы и требуют постоянных выступлений: перед семьей, перед коллегами, перед незнакомой аудиторией вообще. Поэтому необходимо перейти этот психологический барьер, мешающий свободно выступать перед людьми. Главное – практика, тогда проблема постепенно решится сама собой.
- Развитие воображения и внимания. Умеем ли мы наблюдать простые вещи и явления в жизни? Это и есть активное восприятие, когда человек легко и просто наслаждается красотой и своеобразием жизни, наблюдает закаты и рассветы, цветы, детей на улице, поверхность воды. У многих из нас такая приятная привычка наблюдать жизнь утеряна из-за постоянно испытываемых мини-стрессов, беспокойства и переживаний. Обучаясь актерскому мастерству, люди начинают более чутко воспринимать жизнь в самых простых ее проявлениях.
2. Сценическая речь:
- Изменчивый голос. Когда мы взволнованы, именно голос выдает наше внутреннее состояние, хотя зачастую мы этого не хотим. Нужно научиться освобождать дыхание и свободно говорить в движении. Вашему голосу помогут зазвучать в полную силу на уроках сценической речи.
- Речь. Помимо голоса нужно поработать и над речью. Вы научитесь извлекать свободный не зажатый звук, разработаете органы речи для четкого произношения. В упражнения входят различные пословицы и труднопроизносимые скороговорки,
- Интонация. Не следует забывать и об интонации она эмоционально обогащает слова, усиливает и их значение. Попробуйте говорить монотонно – скоро вас перестанут слушать и нить разговора потеряется. Яркой и оправданной интонацией можно успешно привлечь к себе внимание.
3. Сценическое движение:
- Пластика тела. Прежде всего, нужно освободиться от зажимов. Зажимы - это телесное и психологическое напряжение, которое сковывает тело, мешает свободно ощущать себя в пространстве. Итог - скованные движения, плохая осанка, опущенный взгляд.
Мудрое тело можно отправить в "свободное путешествие", довериться ему в своей игре. Мудрое тело допускает ту меру контроля, которая не уничтожает творческую инициативу в импровизации. Оно дает ощущение внутреннего баланса между собственными возможностями и творческими импульсами.
Итоговым результатом обучения на 1-м цикле является открытый урок по актерскому мастерству и сценической речи.
Второй цикл: «Элементы творчества»
2 месяца
Работа над этюдами, в том числе «Я в предлагаемых обстоятельствах»; «Конфликт», парные этюды на фантазию, коллективные этюды, память на ощущения и создания образных видений, артистическое воображение, способность к взаимодействию со сценическими объектами, логичность и последовательность действий и чувств, чувство правды, сценическое обаяние, выдержка. Сценическая речь.
Этюды: Развитие эмоциональной природы, умение существовать в конфликтной ситуации и добиваться при этом поставленной задачи. На этом этапе учат контакту с другим человеком – фундаментальное умение для повседневной жизни. В итоге становится намного легче общаться с самыми разными людьми, не задевая никого своим мнением и не обижаясь на чужую точку зрения.
Итоговым результатом обучения на 2-м цикле становится открытый показ, в качестве зрителей приглашаются друзья, знакомые, родственники.
Третий цикл: «На сцену!»
3-4 месяца
В дальнейшем для тех, кто пройдет обучение в нашей школе и не захочет расставаться с этим удивительным миром театрального искусства, есть возможность заниматься в продвинутой группе, где Вы сможете участвовать в постановках драматических отрывков. А для самых талантливых раскроет свои двери «Smile :) Театр», актерами, которого являются выпускники нашей Школы.
Драматические отрывки: Постановка драматических отрывков приближение Вас к основам актерского ремесла, дает возможность почувствовать себя драматическим артистом.
ПРОГРАММА ОБУЧЕНИЯ
школы актерского мастерства "Smile :) Театр"
«4 года за 4 месяца»
Предлагаем Вам ознакомиться с программой обучения в Школе актерского мастерства Smile :) Театр, которая получила название «4 года за 4 месяца». Программа включает классические наработки мировых театральных светил, а также современные актерские тренинги, методы обучения.
Первый цикл: «Знакомьтесь – это вы!» (начальный курс)
Второй цикл: «Элементы творчества» (основной курс)
Третий цикл: «На сцену!» (продвинутый курс)
Первый цикл: «Знакомьтесь – это вы!»
2 месяца
Раскрытие творческих способностей, развитие воображения и внимания, преодоление страха перед публичным выступлением, вхождение в творческое состояние, телесное и психологическое раскрепощение, работа с телом и голосом, импровизация.
1. Актерское мастерство:
- Импровизация в театральном мире - это свободное взаимодействие с партнером без навязываемого текста. Впервые этот метод начал использовать Станиславский. Он был противником традиционного обучения, когда актеров заставляли механически запоминать интонации и позы, навязывали четкий стереотип поведения на сцене. Импровизируя, человек учится искренне реагировать на события, чувствовать настроение собеседника, органично подстраиваться под любую ситуацию.
- Переход через страх. Не только актерам приходится работать публично – все мы время от времени вынуждены отстаивать свою точку зрения в окружении группы людей. Острое противостояние своего я и общества порождает робость, неуверенность и страх перед публикой. Физически такой страх тоже проявляет себя: горло пересыхает, приливает кровь к щекам, сбивается дыхание и даже пропадает от волнения голос. Ну, как тут не растеряться? А после "провала" перед публикой многим и не захочется экспериментировать с собой дальше - это удел более уверенных и одаренных. Только не стоит забывать, что наша жизнь гораздо больше сцены, а проблемы в ней неисчерпаемы и требуют постоянных выступлений: перед семьей, перед коллегами, перед незнакомой аудиторией вообще. Поэтому необходимо перейти этот психологический барьер, мешающий свободно выступать перед людьми. Главное – практика, тогда проблема постепенно решится сама собой.
- Развитие воображения и внимания. Умеем ли мы наблюдать простые вещи и явления в жизни? Это и есть активное восприятие, когда человек легко и просто наслаждается красотой и своеобразием жизни, наблюдает закаты и рассветы, цветы, детей на улице, поверхность воды. У многих из нас такая приятная привычка наблюдать жизнь утеряна из-за постоянно испытываемых мини-стрессов, беспокойства и переживаний. Обучаясь актерскому мастерству, люди начинают более чутко воспринимать жизнь в самых простых ее проявлениях.
2. Сценическая речь:
- Изменчивый голос. Когда мы взволнованы, именно голос выдает наше внутреннее состояние, хотя зачастую мы этого не хотим. Нужно научиться освобождать дыхание и свободно говорить в движении. Вашему голосу помогут зазвучать в полную силу на уроках сценической речи.
- Речь. Помимо голоса нужно поработать и над речью. Вы научитесь извлекать свободный не зажатый звук, разработаете органы речи для четкого произношения. В упражнения входят различные пословицы и труднопроизносимые скороговорки,
- Интонация. Не следует забывать и об интонации она эмоционально обогащает слова, усиливает и их значение. Попробуйте говорить монотонно – скоро вас перестанут слушать и нить разговора потеряется. Яркой и оправданной интонацией можно успешно привлечь к себе внимание.
3. Сценическое движение:
- Пластика тела. Прежде всего, нужно освободиться от зажимов. Зажимы - это телесное и психологическое напряжение, которое сковывает тело, мешает свободно ощущать себя в пространстве. Итог - скованные движения, плохая осанка, опущенный взгляд.
Мудрое тело можно отправить в "свободное путешествие", довериться ему в своей игре. Мудрое тело допускает ту меру контроля, которая не уничтожает творческую инициативу в импровизации. Оно дает ощущение внутреннего баланса между собственными возможностями и творческими импульсами.
Итоговым результатом обучения на 1-м цикле является открытый урок по актерскому мастерству и сценической речи.
Второй цикл: «Элементы творчества»
2 месяца
Работа над этюдами, в том числе «Я в предлагаемых обстоятельствах»; «Конфликт», парные этюды на фантазию, коллективные этюды, память на ощущения и создания образных видений, артистическое воображение, способность к взаимодействию со сценическими объектами, логичность и последовательность действий и чувств, чувство правды, сценическое обаяние, выдержка. Сценическая речь.
Этюды: Развитие эмоциональной природы, умение существовать в конфликтной ситуации и добиваться при этом поставленной задачи. На этом этапе учат контакту с другим человеком – фундаментальное умение для повседневной жизни. В итоге становится намного легче общаться с самыми разными людьми, не задевая никого своим мнением и не обижаясь на чужую точку зрения.
Итоговым результатом обучения на 2-м цикле становится открытый показ, в качестве зрителей приглашаются друзья, знакомые, родственники.
Третий цикл: «На сцену!»
3-4 месяца
В дальнейшем для тех, кто пройдет обучение в нашей школе и не захочет расставаться с этим удивительным миром театрального искусства, есть возможность заниматься в продвинутой группе, где Вы сможете участвовать в постановках драматических отрывков. А для самых талантливых раскроет свои двери «Smile :) Театр», актерами, которого являются выпускники нашей Школы.
Драматические отрывки: Постановка драматических отрывков приближение Вас к основам актерского ремесла, дает возможность почувствовать себя драматическим артистом.